Participation de l’artiste Québécois Canadien : Jean Côté
Art 20e et 21e siècles – Edition Regardswww.EditionsRegards.com
L’artiste peinture Jean Côté se retrouve dans le nouveau recueil d’art 'Art 20e et 21e siècles'
Présentation d’une centaine d’artistes des 20e et 21e siècles, dont : Picasso, Odilon Redon, Riopelle, Braque, Zao Wou-Ki, Warhol, César, Louise Bourgeois, Jean Cocteau, ….
L’œuvre protéiforme de Jean Côté est un hymne à la vie, mais pas seulement. C’est aussi une aventure débutée fort tôt dans sa vie. Le dessin était déjà un moyen d’expression privilégié de l’enfant Côté. D’écoles de peinture au Québec, en ateliers de lithographie, Graff à Montréal, Pons à Paris, à l’institut des Beaux-Arts, en sculpture, à Montréal, l’artiste a pris le temps d’investir plusieurs champs d’expression plastique; maîtrisant des techniques et forgeant un style propre au plus près des émotions qui l’habitent et du regard attentif et passionné qu’il pose sur la vie. Ami du peintre Jean-Paul Riopelle, Canadien comme lui, Jean Côté cherche également à traduire l’émotion, au-delà du motif; démarche qui l’a conduit vers l’abstraction lyrique dans un tourbillon de matière rehaussée d’objets banals et hétéroclites, rebuts de vie, passagers de mémoire, anonymes et pourtant tellement remplis d’humanité.
Jean Côté peint le temps, la vie, le passage, l’éphémère et l’éternité. À la magie du premier jet, de la première tache de couleur, il répond par l’incorporation d’objets (fer rouillé, cuillères, morceaux d’aluminium recyclé…), objets informes détachés de leur fonction passée, abandonnés, jetés, oubliés, qui retrouvent vie et sens sur la toile de Jean Côté.
Un échange s’installe ainsi entre l’artiste, l’œuvre, l’objet sans mémoire, la couleur. Rejoignant Kandinsky ou Zao Wou Ki, dont il se sent proche, Jean Côté crée au-delà du visible, touchant à l’indicible de toute condition humaine comme à l’universalité des émotions et des sentiments
Philippe Bouscayrol
Jean Côté peint le temps, la vie, le passage, l’éphémère et l’éternité. À la magie du premier jet, de la première tache de couleur, il répond par l’incorporation d’objets (fer rouillé, cuillères, morceaux d’aluminium recyclé…), objets informes détachés de leur fonction passée, abandonnés, jetés, oubliés, qui retrouvent vie et sens sur la toile de Jean Côté.
Un échange s’installe ainsi entre l’artiste, l’œuvre, l’objet sans mémoire, la couleur. Rejoignant Kandinsky ou Zao Wou Ki, dont il se sent proche, Jean Côté crée au-delà du visible, touchant à l’indicible de toute condition humaine comme à l’universalité des émotions et des sentiments
Philippe Bouscayrol